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英国邻邦爱尔兰是片充满灵性的土地, 1944年6月5日Colm Wilkinson就出生于在那里。当小时侯父亲教他如何弹斑卓琴开始,音乐就成了Colm生命中的重要组成部分。他和他的哥哥妹妹常在一起唱歌。Colm的家人都非常热爱音乐,可当他的父亲放普契尼时他和哥哥妹妹却在另一旁听"猫王"、Eddie
Cochrane或吉尔伯特与苏利文的音乐喜剧。所以60年代初,当Colm穿上摇摆舞鞋加入了一个乐队在都柏林巡演时也就不足为奇了。1968年他加入了The
Witnesses--一个职业歌厅乐队并经常出国巡演。那段经历使Colm受益匪浅,积累了很多演出经验。 |
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Philip Quast1979年毕业于一流的戏剧学校--澳洲国立舞台艺术学院National Institute of Dramatic Arts,并从澳洲南部的State Theatre Company 开始了他的艺术生涯。80年代初期Philip的身影开始频繁活跃在戏剧舞台上:The Mystery Plays of Wakefield,On The Wallaby, No End of Blame, The Threepenny Opera, A Hard God, As You Like It, Pericles, and A Month In The Country. Candide, Shark Infested Waters, Song of the Selchies, Carmen - Another Perspective and The Marriage/Hamlet . 1987年Philip Quast在澳洲版《悲惨世界》中成功诠释了警长沙威的冷俊形象,精湛的演技和震撼的歌喉使他赢得了悉尼剧评人奖和毛氏奖Mo Award.。 Philip对沙威的成功塑造为他创造了在伦敦舞台上大放异彩的绝佳机遇。1989年Philip远渡重洋来到英国,并在伦敦西区的舞台上扮演沙威。随后,Philip被选中与伦敦交响乐团和来自世界各地的演员合作,录制《悲惨世界》的全剧版唱片。1995年Philip又以沙威一角入选阵容强劲的梦幻组合,在《悲惨世界》10周年纪念音乐会上给全世界的《悲》迷们留下了难忘的回忆。1998年,在向卡麦隆·麦金托什致敬的慈善音乐会《Hey, Mr. Producer!》中,Philip最后一次扮演了这一令他国际闻名的经典角色。 1990年Philip因为在斯蒂芬·桑德海姆的音乐剧《周日与乔治同游公园》(Sunday In The Park With George)里的成功扮演了George而赢得了当年的奥立佛奖和广泛的赞誉。 1993年,Philip回到故乡澳洲,在Gale Edwards制作的《科里奥兰纳斯》(Coriolanus)中扮演Aufidius,而后在《拜访森林》(Into the Woods) 中扮演大灰狼和灰姑娘的王子。 1994-1996两年间,Philip Quast断断续续地参加了(英国)皇家莎士比亚剧团的演出,分别《圣诞颂歌》(A Christmas Carol )和《爱情急转弯》(Love's Labours Lost)、《白魔》 The White Devil等名剧中担纲了主要角色。 1995年再次回国时,Philip在《神秘花园》(The Secret Garden)里扮演Dr Neville Craven,并以此获得了他的第二个悉尼剧评人奖和两个毛氏奖。 1997年在由奥斯卡获奖电影《美国美人》的导演Sam Mendes执导的新编音乐剧《政坛秘辛》(The Fix)中,Philip饰演了饱受折磨的Grahame Chandler,并因此赢得了他的第二座奥立佛"最佳音乐剧男演员"奖。 2000年他回到澳大利亚,在全新版本的《彼得·潘》中扮演了邪恶的虎克船长, 并在悉尼奥林匹克艺术节上演出了《白魔》(The White Devil)里的Francesco de' Medici。悉尼的演出结束后,Philip立即飞回伦敦,在英国皇家莎士比亚剧团制作的《神秘花园》(The Secret Garden, )中领衔主演Archibald Craven,在剧中其对角色的深入刻画和感人至深的表演巩固了Philip在评论界与广大观众眼中的一贯演技派形象。 2001年末,Philip演出了英国电视电影《我与琼斯夫人》(Me & Mrs Jones) ,随后来到悉尼拍摄了6集ABC频道的喜剧Corridors of Power 。在纪念伟大的音乐剧大师罗杰斯与哈莫斯坦合作50年的庆祝活动中,Trevor Nunn导演、皇家国家剧院演出的《南太平洋》里,Philip激动人心的表演为他赢得了第三座奥立佛奖。音乐剧历史上第一位在演出生涯中揽获三座奥立佛奖杯的男演员从此诞生。 Philip不仅在音乐剧与戏剧舞台上向人们展示了他的独特魅力,除此之外,他所参与拍摄的电视作品和电影更是不胜枚举,在澳洲他绝对称得上是家喻户晓的影视歌三栖巨星。 2003年下半年,Philip现身在英国西部苏塞克斯的奇切斯特艺术节中,先后出演莎士比亚经典剧目《威尼斯商人》与 契诃夫的《海鸥》。 如今,Philip与妻子和三个儿子过着幸福的生活。他本人非常低调,希望他的家人能够享受普通人的生活,因此他从不向外界透露有关他自己与家人的事情。作为Philip的Fans大家应该能理解,希望他们如愿地生活在公众的焦点外,拥有自己的一片心灵净土。
澳大利亚 |
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露蒂·汉雪尔
Ruthie Henshall (芳汀)
1967年3月7日出生于英国的Bromley,她在92、96年的伦敦西区版的《悲惨世界》(Les Miserables)中扮演演芳汀。 在Laine Theatre Arts 接受了三年正统的表演、舞蹈、演唱训练的后,19岁的Ruthie打败了1700多名候选人,凭借《平步青云》(A Chorus Line)中的Maggie一角踏上了她的星光旅程。自此她很快登上了伦敦西区的舞台,被邀请参加了新伦敦剧院的《猫》剧组,并陆续尝试挑战了不同的角色:Jemima, Demeter, Griddlebone 和 Grizabella。 1990年她在Drury Lane皇家剧院扮演《西贡小姐》中Chris的美国妻子Ellen,其后在《伊甸园的孩子们》(Children of Eden)中首演Aphra。 1992年Ruthie以《悲惨世界》中的Fantine一角技惊四坐,从此真正在音乐剧界声名鹊起。Fantine的成功不但使Ruthie在世人面前真正展现了她的非凡天赋,更为她赢得了事业中第二个突破性的角色,因为在《为你疯狂》(Crazy for You)中扮演 Polly Baker的出色表现,Ruthie于1993年获得了她第一个奥利佛奖提名。 1994年,Ruthie因在《她爱我》(She Loves Me)中出演Amalia Balash而最终获得了奥利佛最佳音乐剧女主角奖。同年,Ruthie来到加拿大多伦多演出《为你疯狂》(Crazy for You),重演了经典角色Polly。 1996年,在参加完新版《孤星类》(Oliver)的演出后,次年,Ruthie又出演了《与我离婚吧,亲爱的》(Divorce Me, Darling!)中的Polly Brockhurst。 1997年,Ruthie接受了伦敦Adelphi剧院《芝加哥》里的Roxie Hart一角,并因此获得了她的第三个奥利佛奖提名。Roxie角色的成功塑造无疑标志了Ruthie走上了事业的又一颠峰,Ruthie被票选为过去 的21年来最受欢迎音乐剧女演员。 1998年,Ruthie来到美国百老汇开拓出又一片广阔的演艺天空。仅仅三周后,她就给《歌舞大王齐格菲》(Ziegfeld Follies of 1936)的制作人留下了深刻的印象,并成为了该剧的领衔主演。此后Ruthie应邀在百老汇版《芝加哥》长期演出Velma Kelly,并相继参演了百老汇两部重要剧目--Stephen Sondheim的《在一起》(puttng it together)和The Vagina Monologues 。1999年Ruthie重演了Ellen,与Lea Salonga合作了《西贡小姐》(Miss Saigon)下档前最后一季的演出。 虽然已经在美国取得了巨大辉煌,2001年Ruthie为在新编音乐剧《时光倒流未嫁时》(Peggy Sue Got Married)中扮演Peggy Sue,不惜推掉《飞燕金枪》(Annie Get Your Gun)及《白色圣诞节》(White Christmas)的演出邀请,终究回到了久违的伦敦西区舞台,并由此第四次获得了奥利佛奖提名。 2003年2月初,Ruthie初为人母,女儿Lili俨然成为她生活的最大快乐。为了感谢观众的支持,6月中旬Ruthie重新回到了舞台,在伦敦版的《芝加哥》中首次扮演Velma Kelly。11月,Ruthie将会参加音乐剧《福瑟》(Fosse)的巡演。 Ruthie 感谢家人对自己事业的一贯支持,因为他们的无条件理解与关怀,才能成就她如今的事业。
音乐剧专辑: |
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Judy Kuhn演出的剧目: 音乐会 电视 电影 |
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迈克·鲍尔
Michael Ball (马吕斯)
Michael Ashley Ball,1962年6月27日生于英国埃文河畔的斯特拉特福(Stratford-Upon-Avon)附近。1984年在吉尔福德演艺学校(the Guildford School of Acting)毕业后,Michael真正开始在演艺事业上大放光彩。 尽管Michael此前并未接受过正统的声乐训练,但与生俱来的完美歌喉与表演天赋注定了他未来在舞台上的光芒万丈!刚一毕业,Michael便得到在《福音》(Godspell)演出的宝贵机会。几个月后,他又在曼彻斯特歌剧院主演了轻歌剧《彭赞斯的海盗》(The Pirates of Penzance)。正是由于这个契机,使得Michael被王牌音乐剧制作人卡麦隆·麦金托什(Cameron Mackintosh )发掘。在看完了Michsel Ball的表演后,麦金托什邀请他参加新音乐剧《悲惨世界》中第二男主角马吕斯的试演。从此伦敦西区的舞台上又多了一位音乐奇才的身影。 1985年Michael在音乐剧《悲惨世界》伦敦西区的首演中扮演Marius,立即得到了观众的一致首肯,至今仍被视为Marius的最佳扮演者。后来,Michael陆续灌录了《悲惨世界》的伦敦版与全剧版的唱片。1995年在英国皇家艾尔伯特大厅举行的《悲惨世界》十周年音乐会上,Michael再次以Marius的身份向观众展示他独一无二的舞台魅力。 Michael Ball的迅速窜红引起了英国另一位音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯(Anrew Lloyd Webber)的注意。1987年,他在伦敦西区韦伯的著名音乐剧《歌剧院幽灵》(THE PHANTOM OF THE OPERA)扮演青年才俊的Raoul。 1989年,Michael在韦伯的新剧《爱的观点》(ASPECTS OF LOVE)中领衔主演,这出剧目也成为了他日后事业的重大转折。剧中Michael创造的Alex这个角色,好评如潮。剧中单曲《爱可以改变一切》(Love changes everything) 发表后,迅速达到银唱片销量,不仅荣登英国歌曲排行榜的冠军,也使Michael Ball成为了英国家喻户晓的名字。在获得由Variety Club颁发的最有前途艺人奖( Most Promising Artiste award )后,1990年Michael以男主角Alex的身份,首次登陆纽约百老汇,将《爱的观点》呈现在陌生的百老汇观众面前。 从纽约归来后,Michael为筹划个人专辑决定暂时离开音乐剧舞台,转而在自己的个人演唱事业中取得长足发展。1992年Michael带着他的新歌"One Step Out of Time",获选代表英国参加的了受到全球6亿的观众瞩目的欧洲电视歌唱大赛(Eurovision Song Contest),赢得第二名。凯旋而归后,Michael发行了倍受期待的第一张个人专辑《Michael Ball》,该专辑在第一周就一举夺得英国金曲榜的第一名。即使是那么高的起点,直到至今,Michael所有的个人专辑至少都保持了金唱片销量。紧接着,Michael开始了第一个全英巡回演出,所到之处演唱会门票皆迅速告罄,场面火暴。 1993年Michael与著名女高音Barbara Bonney一起录制专辑《西城故事》(West Side Story) ,同年发表了第二张个人专辑《Always》。 1994年可谓是Michael Ball事业飞腾发展的一年。第三张个人专辑《One Careful Owner》竟在发行后的三天内就达到金唱片销量,让人惊叹不已。仅时隔两年,Michael的第一张个人专辑就以全新名称《The Best of Michael Ball》与全新的封面再版了,至于销量,还用怀疑吗?就在这两年中,Michael与(英国)独立电视台合作,拥有了自己的电视节目"Michal Ball Show"。在这档节目里,Michal Ball 邀请过诸如Cliff Richard, Elaine Paige,Take That ,Bee Gees,Cher, James Brown等多位风云世界歌坛的人物。 1995年Michael在大银幕上首做尝试,主演了他的第一部电影《英国,我的英国》(England,My England),饰演了英国巴洛克时期著名的作曲家亨利·普塞尔(Henry Pucell)。 1996年,Michael Ball终于决定重返久别4年的音乐剧舞台,在斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)的音乐剧《热情》(Passion)里扮演Giorgio一角。Michael Ball 的加盟无疑为《热情》增色不少;对于《热情》获得的众多奖项,Michael也可谓是功不可没。为了《热情》的演出,Michael虽然在舞台上忙碌了几个月,但仍在百忙之中抽出时间灌制了广受乐迷推崇的个人专辑《The Musicals》。 1998年,Michael举办了多个演唱会,并受邀在各种音乐庆典活动中出任特邀表演嘉宾。其中包括"韦伯50岁生日音乐会"、慈善音乐会"Hey,Mr .Producer"和在巴比肯中心举行的"Sondheim Tonight"。年末,Michael为广大歌迷准备了又一惊喜,专辑《The Movies》刷新记录,成为Michael的第一张达到白金唱片销量的个人专辑。很快,他得到了英国演艺俱乐部(Variety Club of Great Britain Award) 颁发的最佳唱片艺人奖(Best Recording Artist)。英国剧迷俱乐部(The Theatregoer's Club of Great Britain Award)也将最受欢迎音乐剧演员奖(The most popular Musical Stage Actor)授于他。 1999-2000年,Michael Ball发行了多张个人唱片,并在英国、爱尔兰、吉隆坡、美国、及欧洲各国举办了多场引起轰动的巡回演唱会。在经过数以万计的歌迷投票后,Michael当选英国剧迷俱乐部(the Theatregoer's Club)票选过去21年来最受欢迎音乐剧男演员的至高荣誉。然而,Michael不但要成为一名天才的歌手与演员,而且要向大家证明自己同样是一位优秀的歌曲创作者。他尝试为自己写的"Someone Else's Dream""Light a candle""Just When""Never Coming Back"等歌,早已是Ball fans 心目中的经典怀旧金曲。 2001年标志了Michael跨过大洋,再创事业更高颠峰的一年。Michael终于实现了长久来的梦想,在悉尼的Lyric Theatre 举办了演唱会。这是他第一次来到澳大利亚演唱,盛况空前的演出与热情的澳洲歌迷为Michael顺利打开澳洲市场,Michael的多张唱片很快在当地发行。随即Michael在澳洲的巡回演唱计划也进入筹划阶段。而后,Michael受Sam Mendes(奥斯卡获奖影片《美国美人》导演)邀请,在the Divas of the Donmar 庆祝活动中表演了个人独幕剧《Alone Together》。黑暗的舞台、孤独的钢琴,自始至终Michael都以阴暗的情绪纵情演着、唱着。Michael这一颠覆以往阳光形象的举动立即引起评论界的一片哗然。一时间赞誉与批评一齐向他涌来。 在经历了引起激烈争论的《Alone Together》后,2002年4月,如人们所料,Michael又回到了离开6年的伦敦西区舞台;但又出乎所有人意料的是,这次Michael竟以满脑子奇思妙想的发明家--Caractacus Potts的可爱形象出现在儿童音乐剧《飞天万能车》(Chitty Chitty Bang Bang)中。Michael再次成为观众注目的焦点。在这部充满欢笑的音乐剧中,他第一次跳起了舞蹈来!虽然Michael一再谦虚的表示他的舞艺普通,但从各种评论和现场观众愉悦的表情中你显然可以看出,他们再次被Michael Ball的"创举"所彻底折服。 2003年7月,Michael恋恋不舍地结束了他的《飞天万能车》(Chitty Chitty Bang Bang)之旅,为10月他的全英巡回演出作最后的准备,并计划录制新专辑。
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莉雅·萨隆佳
Lea Salonga (爱波宁)
才华横溢的Lea Salonga1971年2月22日出生于菲律宾的马尼拉。Lea 7岁时就参与了菲律宾版音乐剧《国王与我》的演出,还先后在《屋顶上的提琴手》《安妮》《音乐之声》《幻想曲》等著名剧目中担任角色。10岁时灌制的第一张唱片《Small Vioce》迅速达到了金唱片的销售佳绩。童年的Lea已经是菲律宾家喻户晓的明星,钢琴演奏会、舞台表演、灌录唱片,所有的一切似乎都注定她未来的巨星之路。然而你可能想不到,Lea的儿时梦想竟是长大后要做一名精神病医生! 1989年Lea Salonga被卡麦隆·麦金托什发掘,来到伦敦主演了勋伯格和鲍伯利音乐剧《西贡小姐》(Miss Saigon),从此蜚声国际。她饰演的Kim更是为她捧回了劳伦斯奥立佛奖(Laurence Oliver Award)。91年在百老汇版《西贡小姐》的精湛表演又使Lea横扫各大音乐剧奖项:Tony Award(托尼奖)、Drama Desk(戏剧课桌奖)、Outer Critics' Circle Awards(局外剧评人奖)和Theater World Awards(剧院世界奖)尽收囊中。Lea Salonga成为第一个登上百老汇舞台并成为国际巨星的亚裔演员。(据说此后每年菲律宾都要有100个左右的女孩去百老汇竞聘角色) 93年在百老汇的《悲惨世界》中Lea出演爱波宁,并先后在也在檀香山和伦敦的制作中演出。 事业如日中天的Lea更是被迪士尼公司相中,先后请她为其卡通巨作《阿拉丁》中的Jasmine公主(1992)和《木兰》中的花木兰配唱(1998)。在第65届奥斯卡颁奖典礼上,Lea与Brad Kane 共同表演并演唱了《阿拉丁》中金曲"A Whole New World",给人以精美绝伦的视听享受,奥斯卡最佳歌曲奖可谓实至名归。此后的一大段时间内,Lea 把她的工作重心大部分都放在菲律宾,忙碌于各种大型音乐会及音乐剧的表演。 96年Lea 入选"梦幻组合"Dream Cast,在伦敦皇家阿尔伯特大厅参加《悲惨世界》10周年纪念音乐会的盛大演出。随着10周年纪音乐会DVD等音像制品的出版,世界各地的Les Miz迷们认识了Lea 所诠释的对爱执着坚强而又充满无奈的Eponine,一首"On My Own"更使越来越多人们认定她才是原著中那个完美的爱波宁的化身。 1998年,Lea又加入全明星阵容,受邀在向卡麦隆·麦金托什(Cameron Mackintosh) 致敬的慈善音乐会《Hey Mr.Producer!》中表演。同年,Lea 在圣地亚哥参加了为World Affair Council 酬款的音乐会,并正式宣布她再次回到百老汇发展。 1999年,Lea重回百老汇参加了《西贡小姐》下档前最后季度的演出,并在《西贡小姐》10周年纪念演出中参与表演。此后又于2000年回到马尼拉,再次扮演了使她扬名国际的Kim. 2002年Lea以"美丽"一角崭新出现在理查·罗杰斯与哈默斯坦的名剧《花鼓戏》Flower Drum Song中。如今这部音乐剧已经在百老汇下档,而Lea正为她2003年9月在菲律宾的个人演唱会而忙碌着。 如今,Lea定居洛杉矶。她已经找到了生命的另一半,并将于2004年1月喜结连理。 小档案: 成长中的偶像:The Osmonds, 卡朋特、 奥丽维亚·纽顿-约翰(Olivia Newton-John,歌舞片女演员、《油脂》中的女主角) 、阿巴乐队(Abba) 特殊经历:曾为英美等国元首演出:伊丽莎白女皇二世、乔治·布什夫妇、西拉里·克林顿(APEC会议,马尼拉);在65届奥斯卡电影颁奖晚会上演唱<阿拉丁>主题曲A Whole New World. 音乐剧演出: 戏剧:Paper Moon(纸月亮) 唱片: |
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Michael Maguire在1987年百老汇首演版的《悲惨世界》中扮演革命学生军团的领袖恩佐拉Enjorals,他出色的表演及充满阳刚之气的嗓音将这个只为革命而生的英雄学生形象刻画地恰倒好处,为此他获得了托尼奖最佳男配角、戏剧课桌奖和世界剧院奖。1995年<悲惨世界>10周年纪念的音乐会上他与Colm
Wilkinson、Phlip Quast、Michael Ball 等人同台演出,再次塑造了英勇正义的恩佐拉形象。 |